« Il faut apprendre les bases », dit-il. « La technologie va changer, mais pas la narration. »
Pour que son court métrage « Mnemonade » soit vraiment chantant, Meta Puppet dit qu’il s’est concentré sur le fait de donner à l’histoire un certain poids émotionnel. « Je ne pense pas que les films sur l’IA deviendront pleinement courants tant que nous n’aurons pas de dialogue émotionnel », dit-il. Il a joué tous les rôles dans son court métrage, sur l’émotion poignante de la mémoire sensorielle et la perte de mémoire d’une femme âgée, en utilisant l’IA de la « licorne » ElevenLabs de la Silicon Valley pour adapter sa performance vocale à la tessiture et à la voix de chaque personnage. .
Maddie Hong, qui a affronté Meta Puppet lors de la finale de la Culver Cup, dit qu’elle comprend l’inquiétude d’Hollywood en matière d’IA. « Il y a davantage de risques de réactions juridiques et de pertes financières », dit-elle, faisant référence au danger de violation involontaire (ou même flagrante) du droit d’auteur au cours de la génération. Les studios ont également « des normes plus élevées en matière de continuité de l’image », explique Hong, « étant donné qu’ils réfléchissent à la distribution sur tous les types de plateformes et d’écrans ».
Cela étant dit, Hong est d’accord avec des personnes comme le cofondateur de Luma, Amit Jain, qui affirme que la réalisation de films gen AI pourrait donner au système de studio traditionnel une certaine flexibilité en termes de budget et de diversité de produits.
« Si vous regardez Hollywood aujourd’hui », dit Jain, « la majorité des productions à gros budget ne font que recycler d’anciennes franchises parce qu’il est trop difficile de parier sur une nouvelle idée ou une nouvelle franchise. » Il est tout simplement plus sûr, dit-il, de reproduire quelque chose que d’imaginer quelque chose de nouveau.
Selon Jain (certes biaisé), réaliser plus de projets, même avec des budgets réduits, signifie que plus de gens travailleront et que plus d’argent rentrera. « En fait, je dirais, ajoute-t-il, que les gens vont travailler. ont en fait des carrières bien meilleures, plus épanouissantes et plus durables lorsqu’ils sont capables de produire des choses que les gens veulent réellement regarder. » S’il doit y avoir une perte d’emploi à Hollywood à cause de l’IA, il le suggère, les personnes qui partiront seront les plus résistantes à l’IA.
Des recherches récentes contredisent cette notion. Une enquête menée plus tôt cette année auprès de 300 leaders de l’industrie du divertissement a révélé que 75 % d’entre eux pensaient que la génération AI avait conduit à l’élimination, à la réduction ou à la consolidation d’emplois au sein de leurs départements. Cela a également conduit à la création de certains emplois, mais il n’était « pas clair » si les nouveaux emplois compenseraient les emplois perdus.
D’autres études ont examiné comment le monde des effets visuels en particulier pourrait être affecté par davantage d’IA dans la production, les artistes signalant généralement leur intérêt ou leur enthousiasme pour les outils susceptibles de rationaliser leurs flux de travail parfois fastidieux, mais leur inquiétude quant aux implications éthiques et financières de la technologie. Même s’il serait cool, comme le suggère Jain, de faire équipe avec 11 de vos amis pour « faire un long métrage sur un Boston Terrier doté de super pouvoirs » pour relativement peu d’argent, il reste à voir quel sera l’impact de l’IA radicale. la disponibilité aura sur l’industrie dans son ensemble.
Pour Meta Puppet, tout dépend des compétences et de qui les possède. «Je compare la génération IA au piano», dit-il. « Tout le monde connaît le piano. Tout le monde n’est pas Mozart. Pour écrire de véritables chefs-d’œuvre avec l’IA, il faut porter plusieurs casquettes, ce qui est une bonne et une mauvaise chose, car si vous avez de l’expérience, c’est génial. Si vous ne le faites pas, tout ce que vous ferez sera probablement mauvais.
