La star de « The Room Next Door » Julianne Moore parle de sa collaboration avec Tilda Swinton et Pedro Almodóvar

Cette année a été une première pour l’Espagnol Pedro Almodóvar, qui a réalisé son premier long métrage en anglais après 25 ans de taquinerie et, avec lui, a remporté le prix principal d’un grand festival international du film – le Lion d’or de Venise – pour la première fois de sa carrière. s’étalant sur près d’un demi-siècle. Le film en question est La chambre d’à côtéégalement une sorte de jalon puisque c’est la première fois que ses spectaculaires principales dames, Julianne Moore et Tilda Swinton, travaillent ensemble à l’écran.

Basé, ou peut-être devrait-on dire extrait, du roman d’Ingrid Nunez de 2020 Qu’est-ce que tu traversesle film met en vedette Julianne Moore dans le rôle d’Ingrid Parker, une romancière qui retrouve de manière inattendue sa vieille amie Martha Hunt (Tilda Swinton). Ancienne journaliste de guerre, Martha mène désormais une bataille perdue d’avance contre le cancer. Fatiguée d’avoir de faux espoirs grâce à des traitements expérimentaux inefficaces, Martha demande l’aide d’Ingrid dans un plan visant à mettre fin à ses jours paisiblement.

Ici, Moore revient sur son expérience de travail avec Swinton et le poète lauréat de la culture pop espagnole…

DATE LIMITE : Quand avez-vous entendu parler de Pedro Almodóvar pour la première fois ?

JULIANNE MOORE : C’était dans les années 80. je crois que j’ai vu Matador d’abord, en fait, et j’ai vraiment adoré, mais je pense que ce qui l’a vraiment mis en avant pour moi, c’est Les femmes au bord de la dépression nerveuseparce que c’était pour moi un film tellement extraordinaire, si vivant, si original et si saisissant. C’était tout simplement incroyable. Sa voix de réalisateur était incroyablement forte et fraîche, et je pense que le monde entier a ressenti cela en voyant ce film.

DATE LIMITE : Il parlait depuis longtemps de faire un film en anglais. Avez-vous déjà pensé que vous en feriez partie ?

MOORE : Non, je pense que nous avions tous perdu espoir, car, bien sûr, au fil des années, il y avait toujours des rumeurs, notamment aux États-Unis, selon lesquelles Pedro était sur le point de faire un film en anglais. Du genre : « Oh, est-ce que ça va arriver ? Il va faire ça ; il va faire ça. Nous nous ragaillardirions tous et nous penserions tous : « Oh, mon Dieu, laissez-moi jeter mon chapeau dans le ring pour ça. Peut-être que je pourrais travailler avec lui. Et puis il décidait, non, non, non, il ne voulait pas travailler en anglais, il allait faire un autre film en espagnol.

Cela a continué pendant plusieurs années, jusqu’à ce que je croie vraiment personnellement qu’il n’allait pas le faire, que ce n’était pas quelque chose qui l’intéressait, ou que c’était quelque chose qu’il gardait à distance pour une raison quelconque. . J’avais perdu espoir. Je voyais Pedro partout, et nous parlions et riions toujours, mais je n’aurais jamais imaginé qu’il me contacterait à l’improviste pour jouer un rôle dans un long métrage en anglais.

DATE LIMITE : Comment est-ce arrivé ? Quel était le calendrier ?

MOORE : Il s’agissait de… Dieu, c’était quand ? En fait, nous avons commencé à répéter à cette époque l’année dernière, puis nous avons terminé le tournage en mai. Je suppose qu’il m’a envoyé le scénario environ six mois auparavant. C’est probablement juste avant la grève qu’il m’a envoyé le scénario, et ensuite nous n’avons pas pu répéter. C’était à l’improviste. Il m’a dit : « Je fais un film en anglais avec Tilda Swinton et nous aimerions que vous nous rejoigniez. » Ensuite, nous n’avons rien pu faire – parce qu’il aime répéter longtemps – jusqu’à ce que la grève soit résolue. Puis juste après, nous avons commencé à répéter.

DATE LIMITE : Vous n’avez jamais travaillé avec Tilda auparavant. Je trouve ça assez étonnant.

MOORE : N’est-ce pas?

DATE LIMITE : Alliez-vous toujours jouer Ingrid ?

MOORE : C’était toujours Ingrid. Pedro avait déjà travaillé avec Tilda auparavant, et je pense que lorsqu’il a trouvé le livre de Sigrid Nunez et l’a lu, il a immédiatement pensé à Tilda pour Martha. J’ai entendu, par la suite, que lorsque Pedro a dit : « À votre avis, qui devrait jouer Ingrid ? ils se sont tous les deux envoyé un e-mail avec mon nom en même temps. Les courriels se sont croisés, ce qui m’a fait me sentir si gratifié et si flatté qu’ils ont tous deux pensé à moi pour ce rôle.

DATE LIMITE : Avez-vous lu le roman, ou n’était-ce pas nécessaire ?

MOORE : Je l’ai fait, ouais. Il y a en fait beaucoup de différences. Il contient de nombreuses histoires différentes, et cette section ne constitue donc qu’une petite partie du livre dans son ensemble. Je pense qu’en le lisant, Pedro s’est rendu compte que c’était une histoire qui l’intéressait, et il a pensé qu’il pouvait l’exposer et en faire sa propre histoire.

DATE LIMITE : Comment vous êtes-vous préparé pour un rôle comme celui-ci ? Le rôle de Tilda a un peu de poids, dans la mesure où elle est journaliste de guerre. Il y a des recherches à faire là-bas, mais peut-on faire des recherches pour être romancier quand on est soi-même artiste, à sa manière ?

MOORE : J’ai parlé à Sigrid. Elle vit comme moi à New York, et elle était effectivement très disponible, et j’ai lu tous les livres de Sigrid et lui ai parlé de son processus d’écriture et de son processus d’observation. Je ne suis pas écrivain, mais je pense que le processus créatif repose souvent sur l’observation et la recherche. Ingrid est quelqu’un qui écoute et qui regarde, et c’est quelqu’un qui métabolise les idées, les émotions et les pensées à travers son écriture.

DATE LIMITE : Cela vous a-t-il fait peur d’une manière ou d’une autre ? Parce que dans la fiction de l’histoire, Ingrid a peur de la mort et pourtant elle est confrontée à la mort. Cela vous a-t-il touché ?

MOORE : Pedro en parle. Écoutez, je pense que c’est une personne rare qui a une réelle sérénité face à la mort. Nous avons tendance à détourner le regard. C’est une chose difficile à regarder. Nous ne savons pas quand cela va arriver, mais nous savons que cela volonté arriver, et cela pourrait arriver tôt ou tard. Qui sait ? Je pense que notre façon de gérer ce problème est souvent de simplement dire : « Je ne vais pas y penser maintenant », car il semble que ce sera le cas dans le futur.

Bien sûr, plus nous vieillissons, plus nous en faisons des expériences. C’est ainsi que se déroule la vie, et vous êtes donc obligé d’y faire face. Je pense qu’Ingrid est à ce stade de sa vie où elle ressent cela autour d’elle, je veux dire, c’est définitivement le cas. Je pense que c’est probablement ce qui suscite sa peur. Elle se trouve dans un endroit où la mort est quelque chose de réel et elle se force à en parler. Elle se force à écrire à ce sujet, puis elle se retrouve dans une situation où elle doit vivre avec.

Dans un sens, c’est ce que nous devons tous faire. Nous allons devoir y faire face d’une manière ou d’une autre. Ingrid, dans un sens, est aussi un peu comme le public : « Est-ce que je veux regarder ça ? Est-ce que je veux m’asseoir et regarder quelqu’un [who is dying]? » Ce qui est merveilleux chez elle, c’est que, même dans sa peur et son incertitude, son humanité lui permet de passer outre. Je pense qu’Ingrid est la meilleure d’entre nous, dans un sens. C’est ce que nous espérons pouvoir faire, que face à des choses effrayantes et dévastatrices, nous espérons que notre humanité nous permettra de nous asseoir avec quelqu’un, de le voir, de l’accompagner et de prendre soin de lui.

DATE LIMITE : Où avez-vous tourné le film ?

MOORE : Nous l’avons tourné à Madrid. C’était à peu près 100% Madrid.

DATE LIMITE : Et comment cela s’est-il passé, étant donné que l’histoire se déroule fermement à New York ?

MOORE : Eh bien, ce n’est pas New York. C’est celui de Pedro rêve de New York. Et quand vous réalisez cela, vous commencez aussi à réaliser que ses films que vous avez vus et qui ont été tournés à Madrid ne sont pas [taking place] à Madrid non plus, c’est le rêve de Pedro de Madrid. Tout dans ce film – et dans tous ses films – est plus grand que nature. Ils sont cinématographiques. Ils ont une qualité de conte de fées. Ils ont une qualité de rêve. Il dira ça aussi. Son langage est élevé. Son langage est poétique. Il n’écoute même pas toujours les mots ; il écoute la musicalité d’une phrase. Il écoute ça. C’est comme s’il y avait tellement de choses sensorielles qui entrent dans son écriture et sa production. Mais la base est cette émotivité vraiment puissante. C’est ce qui l’ancre. Je pense que c’est ce qui rend ce film si beau.

DATE LIMITE : Avez-vous découvert le rôle pendant le tournage, ou avez-vous eu un peu de temps en amont pour vous y plonger avec Tilda ?

MOORE : Nous avons définitivement eu le temps de répéter. C’est très, très important pour Pedro. Il passe une grande partie de son temps à répéter pendant qu’il construit le scénario et écoute, essayant de comprendre ses idées et tout ça. Nous l’avons fait au départ dans son appartement à Madrid. Nous y resterions quelques semaines. Parfois, pendant ces semaines-là, non seulement nous répétions, mais nous commencions également à travailler sur les essayages. Nous avons commencé à faire des essayages de costumes, car il construit physiquement le film en même temps qu’il construit le langage du scénario.

Il s’agissait en grande partie de faire la connaissance de Tilda, de Pedro, de se familiariser avec le scénario, d’essayer les costumes, de connaître tout le monde à El Deseo et l’équipe de production, tout ça. Ce fut un processus lent. Il veut être sûr car, une fois le tournage commencé, nous avons bougé très très vite.

DATE LIMITE : Avez-vous votre mot à dire sur les costumes d’un film d’Almodóvar ?

MOORE : Nous le faisons. Ouais. Nous avons travaillé en étroite collaboration avec Bina Daigeler, qui était notre costumière incroyablement talentueuse. Lors de l’essayage, c’est ce que vous faites. Vous essayez le pantalon, vous essayez le haut, vous faites ceci, vous faites cela. Vous commencez à avoir une idée de qui est cette personne, de ce qui serait approprié pour ce qu’elle fait ou qui elle est. Ensuite, Pedro entrait aussi et disait : « Non, j’aime l’autre veste. » Il est précis sur les personnages, sur les formes et les couleurs qu’ils portent aussi.

Ce n’est pas comme si vous veniez à un essayage de costume et que vous disiez : « Je pense que je devrais porter X, Y et Z. » Vous essayez des choses et vous vous dites : « Ce pull est agréable à porter » ou « J’aime cette chemise » ou « Et les bottes avec ça » ou « Allons assembler ça ». Il s’agit plutôt d’essayer des choses et de les déplacer, comme construire un placard pour un personnage. Mais bien sûr, vous devez le faire conjointement. Tilda et moi étions tellement un partenariat, tellement une équipe, que nous devions aussi nous assurer que ces costumes allaient fonctionner ensemble, qu’ils allaient fonctionner en termes de couleurs et de textures et de saison et peu importe, donc nous faisions toujours ça aussi.

DATE LIMITE : Pareil pour le maquillage ? Pedro semble être très précis sur le rouge à lèvres.

MOORE : Il est. Nous testons cela également. Il fait des tests de caméra pour le maquillage, et il y a eu beaucoup d’itérations avec mon personnage. Il y a eu un moment, et c’était drôle, où tout le monde a décidé que je devrais essayer d’avoir les cheveux vraiment très bouclés et que j’aurais beaucoup de fard à paupières foncé. En fait, j’ai quelques photos de ça, parce que je me disais : « Que se passe-t-il ? Que faisons-nous ? [Laughs.] En gros, nous avons atterri là où nous avons atterri. Pedro tient à ce que les femmes soient belles, et c’est quelque chose que j’apprécie aussi beaucoup.

Gardez également à l’esprit que ces personnages s’habillent clairement les uns pour les autres. Il n’y a pas d’hommes autour d’eux. Ingrid voit [her ex] Damien [John Turturro] de temps en temps, mais c’est comme [Martha and Ingrid] s’habillent l’un pour l’autre. Ils ont l’air bien l’un pour l’autre et pour eux-mêmes. Le look de maquillage auquel nous sommes finalement parvenus était celui qui semblait élevé et conforme à qui était Ingrid, mais nous avons fait de nombreux tests différents avant qu’il n’y atterrisse.

DATE LIMITE : Comment cela se compare-t-il au travail avec Todd Haynes ?

MOORE : Ce sont tous deux des cinéastes extraordinaires. Les gens parlent de la différence entre les réalisateurs et je dis : « Pour moi, tout le monde est différent. Les êtres humains sont différents, mais ce que les grands réalisateurs ont en commun, c’est un point de vue fort. » Il s’agit de la façon dont ils racontent l’histoire et à travers quelle lentille ils la racontent. C’est très facile de travailler avec eux deux, car ce sont d’excellents conteurs qui savent exactement comment ils vont réaliser chaque film, comment ils vont raconter chaque histoire.

DATE LIMITE : Pedro a-t-il donné des indications quant à son retour au cinéma anglophone ?

MOORE : Je suis sûr qu’il le fera. Je suis sûr qu’il le fera. Je pense qu’il a adoré ça, et je pense que ça a été vraiment amusant pour lui. Est-ce merveilleux pour lui de pouvoir – après avoir eu cette vaste et merveilleuse carrière en espagnol – passer ensuite à quelque chose de nouveau ? Je parie qu’il le fera.