Dans une récente interview, Ben Stiller, réalisateur et producteur exécutif de la série à succès « Severance » sur Apple TV+, établit un parallèle frappant entre l’univers dystopique de la série et les coulisses d’Hollywood. Il souligne les défis actuels de l’industrie du divertissement, marquée par des contraintes budgétaires et une prise de décision opaque, rappelant étrangement le monde de Lumon Industries dans « Severance ».
Un environnement hollywoodien en pleine mutation
« C’est un environnement très difficile maintenant pour faire aboutir des projets », déclare Stiller dans une interview accordée au New York Times Magazine. Il pointe du doigt plusieurs facteurs : « La grève, l’après-Covid – tout est plus cher à produire, et je pense que les décideurs essaient de garder leur emploi et de trouver comment faire fonctionner les choses pour eux, ce qui signifie des restrictions et des choix plus sûrs. »
Cette réalité fait écho aux thèmes explorés dans « Severance », où les personnages « Innie » n’ont qu’une compréhension limitée de leur travail et de leur employeur, Lumon Industries. Stiller établit un parallèle direct : « À un certain moment, il y a toujours quelqu’un qui prend une décision qui n’est pas prise en face de vous ou dont vous ne connaissez même pas l’identité. »
La créativité face aux contraintes de l’industrie
Malgré ce tableau peu réjouissant, Stiller reste optimiste quant à la créativité dans l’industrie. Il voit « Severance » comme une évolution de la « comédie de bureau« , s’inspirant de séries comme « The Office » tout en poussant le concept dans des directions plus étranges, notamment pour la saison 2 à venir.
Contrairement à certaines productions hollywoodiennes où la vision créative peut être compromise, Stiller affirme que lui et le créateur Dan Erickson ont une direction claire pour « Severance » : « Nous avons définitivement une fin. Je pense que nous savons maintenant exactement combien de saisons, ce que je ne dirai pas », révèle-t-il.
L’avenir de « Severance » et les défis de l’industrie
Alors que certains acteurs s’inquiètent de l’impact de l’IA sur Hollywood, Stiller se concentre sur la narration à long terme de « Severance ». Il explique que la série a toujours été centrée sur Mark et ses versions « Innie » et « Outie », et leur destination ultime.
Cette approche réfléchie contraste avec ce que Judd Apatow décrit comme le nouveau modèle hollywoodien : « Si ça saigne, ça mène ». Stiller semble naviguer habilement entre les contraintes de l’industrie et sa vision créative, offrant une perspective unique sur les défis actuels d’Hollywood.
Alors que l’industrie continue de réagir aux changements politiques et sociaux, des créateurs comme Stiller montrent qu’il est possible de produire un contenu significatif et engageant, même dans un « environnement très difficile ».
La saison 2 de « Severance » est prévue pour le 17 janvier sur Apple TV+, offrant aux spectateurs une nouvelle plongée dans cet univers fascinant qui reflète, d’une manière ou d’une autre, les coulisses d’Hollywood.
Voici une accroche en 2-3 phrases pour encourager les commentaires sur l’article :
Que pensez-vous de l’analyse de Ben Stiller sur les défis de l’industrie du cinéma ? La série Severance reflète-t-elle selon vous les réalités du monde professionnel actuel ? N’hésitez pas à partager votre opinion sur les parallèles établis entre la série et le fonctionnement d’Hollywood !
